精神的力度：寫意與表現.pdf

1、繪畫是思想的結晶,由于受不同的思想影響,中西繪畫必然表現為不同的形式和內涵。中國繪畫趨向寫意,有著內在根基,不僅在形制上,更在于思想上；西方繪畫趨于表現,只是近代西方美術史上的事,這兩者雖產生于不同的文化背景中,但都有一個共同的藝術指向：表現生命精神。從中國油畫本土化現象來看,研究寫意與表現的前提是：要弄清它們的淵源。本文第一部分主要闡述中西方傳統(tǒng)的美學思想,各自的演變、發(fā)展情況。第二部分闡釋他們之間的異同,(一)中西方對待自然態(tài)度的差

2、異。中國在天人合一的宇宙觀的觀照下,人和自然是一種融洽相處的關系。繪畫上表現為直抒胸臆,物我相融。而西方在其天人相分的哲學致思下,人和自然是一種相互對立的關系,藝術家通對自然形象的能動駕馭,以表現其精神。(二)空間結構上的差異。中國采用散點透視的法則,空間上追求“三遠”。以“遠”作為人的“神”和山水的“靈”之間溝通的橋梁。西方現代繪畫以形式上的主觀構成代替了傳統(tǒng)的焦點透視,追求“一種有意味的形式”。(三)造型手段上的差異。中國繪畫采用以

3、線造型,色彩上推崇“玄”色。西方繪畫以面造型,推崇色彩的視覺效果和沖擊力度。第三部分主要闡明寫意與表現繪畫中的形象復歸,中西方繪畫主體精神都是通過形象這一載體來呈現的。審美的經驗表明,精神只有和形象完美的結合起來,才能得到飽滿的呈現。而形象脫離了精神只能是毫無意義的符號。因此,20世紀八十年代以后,藝術朝著具體形象的復歸,也是很自然的事。第四部分結合中國當代油畫發(fā)展現狀,談談寫意與表現的當代意義。中國油畫走過百余年歷史,受西方現代藝術影